NoDo

>

L’associazione culturale Carotide presenta

MITOPOIESI

testo a cura di Nodo

Personale del duo PASTIKE

•Mitopoiesi•

[dalla fiaba al mito: dalla compressione della genialità della parola al paradosso sistematico tra attitudine cognitiva e forma]

Alla complessità dei concetti e degli argomenti, corrisponde una semplificazione del linguaggio, alla moltitudine e al disordine informativo la schematizzazione del pensiero (per ordinare) e della parola (di comprensione universale).

La selezione naturale e culturale non ha più senso e neanche il privilegio della ricerca e dell’ascolto; è lasciato così il posto a un linguaggio immaginativo il quale costituisce, quindi, la conseguenza di un duplice adattamento:

1. all’invasione di informazioni di accesso facile e immediato, provenienti da tutto il mondo;

2. a un approccio comunicativo di tipo per lo più visuale, che usa la sacralità dell’immagine in sé per colpire l’attenzione, facendo leva su una tradizione iconica molto ben radicata.

La terra: il contrasto tra la dimensione del reale e le altre.

In riassunto:

la lingua si semplifica per invasione informazioni e complessità concetti.

Quindi nasce il mito moderno che è un contenitore vago di concetti privati dallo stesso mito della propria storia(non c’è elaborazione ne del tempo ne dello spazio).

La velocità nuove tecnologie (fautrici dell’invasione di informazioni e della complessità dei concetti) non va di pari passo con l’adattamento umano nei riguardi delle stesse tecnologie e questo genera confusione e disorientamento.

Si è creata in effetti una nuova realtà di cui non siamo pienamente coscienti (realtà virtuale), ma non possiamo far fronte ad essa tramite la lingua che è stata invece in passato di grande aiuto tramite la fiaba e il mito antico per riconfermare e conservare ruoli sociali e tradizioni di ogni popolo.

Infatti la fiaba costituisce un vero e proprio percorso individuale di ciascun popolo, detenendo la sua identità.

Ora che neanche più la lingua ne più il valore della conoscenza e della storia possono aiutare (perché la realtà è ormai raccontata per miti “mitopoiesi” e rappresentazioni della realtà ), si creano continuamente nuovi livelli del reale con cui l’uomo cerca di dare una risposta a un vuoto d’identità data proprio dalla realtà globale/virtuale in cui vive.

testo di Pastike

Dal 19 marzo al 11 aprile 2010

www.carotide.org – www.myspace.com/nodoartlab - nodoartlab@yahoo.it – carotide@claudiolosghi.it

Evento organizzato da Associazione culturale Carotide progetto vincitore di Principi attivi “Giovani idee per una Puglia Migliore”

In collaborazione con Nodo

Si ringraziano gli sponsor

Luisauto Caravan - www.luisautocaravan.it

Copy@net

L’associazione culturale Carotide presenta

Parzialmente Scremato

testo a cura di Nodo

Personale dell’artista Claudia Giannuli

Le NU DOLLS di Claudia Giannuli sembrano bambine cresciute troppo in fretta: prima appesantite da rapporti ossessivi e traumi latenti, poi trasformate in donne ribelli e disincantate.

Lattee sculture dalla candida evanescenza e dalla cruda realtà: forme tonde, morbide, vuote. Bambole laccate, donne, contenitori di storie di vita legate alle molteplici facce dell’identità femminile: materne e perverse, accoglienti e lunari, morbide e insieme taglienti.

Presentano un’accentuata sproporzione tra testa e corpo che è tipica dell’anatomia infantile ancora in via di sviluppo: un po’ bimbe, un po’ manga, le opere di Claudia Giannuli non passano inosservate.

Nonostante il loro pallido tono, si imprimono bene nella mente per la loro verve dolce-amara. Lasciano un segno che sa di donna fertile ma impreparata e dunque in coppia, ma intimamente sola.

Le pseudo-eroine ci raccontano i nuovi drammi quotidiani, parlano di lutti, insoddisfazioni e rapporti insani attraverso un’espressività che parla chiaro.

Le sculture sono tutte accomunate dalla presenza di due soggetti e in ogni gruppo la figura maschile è secondaria o subordinata alla protagonista femminile, ad eccezione di I love you in cui l’artista rende profana, quotidiana e straordinariamente terrena l’immagine del Cristo crocifisso, straziato e sofferente, assoggettato ad una Maddalena sadica e perversa, stravolgendone con ironica irriverenza l’iconografia tradizionale.

Negli altri gruppi il soggetto subordinato è rappresentato da un animale che sostituisce la figura maschile o si mostra come creatura in potenza ancora in grembo, che si rivela un essere indesiderato o prematuro.

Le Nu Dolls sembrano scappate da una serie d[[[[[[[[[[[[[[[[[[[[[[[[[[[[[[[[[[[[[[[[[[[[[[[[[[[[[[[[[[[[[[[[[[[[[[[[[[[[[[[[iframe]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]]] dal gioco ironico e insolente, che traballa tra il dolore e il piacere, la solitudine e la provocazione.

Bamboline ciniche abilmente modellate dai tratti dolci e infantili che, nonostante la loro aggressiva impertinenza, non perdono il loro puro e scremato candore.

"NU DOLLS" Parzialmente Scremato

testo a cura di Guido Corazziari

Hanno a che fare con il latte e con la calce le ceramiche bianco-smaltate, le sculture, ma forse potremmo chiamarle “nu dolls”, di Claudia Giannuli. Creazioni partorite in una casa di bambole, un po’ stregata, un po’ caseificio.

Mediterranee quanto basta ( avete presente le scamorzine zoomorfe? ) e al tempo stesso internazionali, possedute dallo spirito del Pop-Surrealism e della Low-brow, azzerate nel loro spettro cromatico, affogate nella crema, le vedremo aggirarsi spesso nel nostro divagare notturno per gallerie d’arte. Illuminata dalla luna, è un Cancro Claudia, ha saputo fermare il tempo e l’ emozioni, le sue e le nostre, in queste figurine del colore del “anima”, l’altro manga, come alterati e fedeli autoritratti 3D.

Isteriche e compiacenti, perverse ed innocenti, spirituali ed erotiche, di volta in volta o al tempo stesso, le sue creature amano farsi gioco della retorica stantìa delle buone maniere, risvegliare l’ istinto primordiale che è in noi, nutrire come latte materno la nostra fame e sete di bellezza. Come una geisha-Biancaneve, dalla candida pelle, sa sedurre e consolare, riportarci indietro nella magica infanzia e, facendoci sorridere con i suoi incantesimi, trasformare in soffice, morbida panna, sempre simbolicamente parlando, le nostre paure e i nostri incubi, scremandoli però della pesante angoscia quotidiana, magari solo...parzialmente.

www.carotide.org – www.myspace.com/nodoartlab - nodoartlab@yahoo.it – carotide@claudiolosghi.it

Evento organizzato da Associazione culturale Carotide progetto vincitore di Principi attivi “Giovani idee per una Puglia Migliore”

In collaborazione con Nodo

Si ringraziano gli sponsor

Luisauto Caravan - www.luisautocaravan.it

Copy@net

Nodo 16 - Sotto Pelle di Jara Marzulli - video installazione di Masciare

Nodo 16

SOTTO-PELLE

Di Jara Marzulli

Video installazione di Masciare

SOTTO-PELLE

Una serie di volti di una sfacciata serenità sono contrastati dall’azione carnale e dolorosa a cui il corpo viene sottoposto. Una silenziosa e paziente sofferenza dove la pelle è indifferente, il tatto scompare e il corpo diventa il tessuto sul quale ago e filo “tatuano” un minuzioso ricamo dai motivi floreali. La riappropriazione del corpo nudo, sfrontato, cosciente ma trafitto.

Un racconto fatto di donne sorelle, amanti e streghe che giocano maliziosamente con i loro poteri e i loro legami, complici di indicibili segreti.

Jara Marzulli rievoca l’incanto di un percorso che accomuna la storia secolare delle donne che adesso, nella sua pittura, segnano il corpo con disegni e decorazioni impressi in un’intima memoria: ricami a “fior di pelle” di cui però, rimarranno solo le incancellabili cicatrici.

video installazione del gruppo Masciare

(Marianna Fumai, Jara Marzulli, Iula Marzulli)

montaggio video _Marianna Fumai

testo_Iula Marzulli

musica_alexander de large

INAUGURAZIONE

Venerdì 13 novembre alle ore 19.30

Spazio Nodo

Via Cattaro 14- Bari

Nodo

www.myspace.com/nodoartlab

nodoartlab@yahoo.it

www.carotide.org

www.jaramarzulli.it

Evento organizzato da:

Associazione Culturale Carotide - progetto vincitore di "Principi Attivi - Giovani idee per una Puglia migiore"

promosso da:

Governo italiano: Ministro della Gioventù

Regione Puglia - Assessorato alla Trasparenza e Cittadinanza Attiva

Si ringraziano gli sponsor:

Luisauto Caravan - www.luisautocaravan.it

Copy@Net - Via Re David, 180 - Bari

NODO 2008-2009:

Nodo 09 - SICK di Fabio Santacroce

Nodo 10 - TRAME DI GHIACCIO di Lea Caputo

Nodo 11 - What a f... dei Waf Kidz

Nodo 12 - La cena delle beffe di Bice Perrini e Pierluca Cetera

Nodo 13 - Per Grazia Ricevuta di Valentina Fino

Nodo 14 - SALA GIOCHI di Angela Lomele

Nodo 15 - Yes, No, Maybe di Francesca Curcetti











COLLABORAZIONI:







► BARLETTA 16 maggio - 30 agosto 2009 ◄ █ On the ground, underground █

L'arte contemporanea torna nei castelli di Puglia con la quarta edizione di INTRAMOENIA/EXTRA ART - Castelli di Puglia, il progetto di valorizzazione dei monumenti pugliesi con la direzione scientifica di Achille Bonito Oliva, a cura di Giusy Caroppo. Una rassegna che quest'anno è inserita in “Puglia Circuito del contemporaneo”, il progetto regionale approvato attraverso uno specifico atto integrativo all’Accordo di Programma Quadro ’Sensi Contemporanei’ sottoscritto dalla Regione Puglia con il Ministero per i Beni e le Attività Culturali, il Ministero dello Sviluppo Economico e realizzato dal Comune di Barletta con il coordinamento della Direzione Regionale per i Beni Culturali e Paesaggistici della Puglia.

Dopo Castel del Monte, la Daunia con Lucera, Monte Sant’Angelo e Manfredonia ed il Salento con Acaya, Lecce e Muro Leccese, INTRAMOENIA/EXTRA ART è approdato in Terra di Bari: un tour in due tappe, iniziato al Castello Svevo di Bari dove INTRAMOENIA EXTRA ART ha ospitato sino a marzo il progetto collettivo IL TERZO PARADISO di MICHELANGELO PISTOLETTO e MAMA scultura sonora di GIANNA NANNINI, in un’edizione creata ad hoc.

Dal 16 maggio al 30 agosto 2009, il Grand tour in Terra di Bari tocca il Castello Svevo Aragonese di Barletta per una grande esposizione dal titolo "On the ground, underground" con originali workshops all'aperto ed opere di:

GEORGES ADEAGBO - AES+F GROUP - EL ANATSUI - BETTY BEE - LORIS CECCHINI - PAOLO CHIASERA - GINO DE DOMINICIS - TULLIO DE GENNARO - DUENUOVI - DOMINGO MILELLA - PIERO MOTTOLA - ERNESTO NETO - ALESSANDRO PALMIGIANI - ZHANG PEILI - LUCA PIGNATELLI - ANNALISA PINTUCCI - MARIA PIZZI - ZAKARIA RAMHANI - MASSIMO RUIU - ROBERTO SCHIAVI - SHOZO SHIMAMOTO - ADRIAN TRANQUILLI - VICTORIA VESNA.

Betty Bee, Effetto Serra, 2009, filo spinato zincato, h cm 350, realizzazione a cura di NODO (Mariantonietta Bagliato, Lea Caputo, Daniele Diomede), courtesy l'artista.

Dicembre 2008 /marzo 2009 - Castello Svevo di Bari - INTRAMOENIA EXTRA ART - IL TERZO PARADISO di MICHELANGELO PISTOLETTO e MAMA scultura sonora di GIANNA NANNINI.

Achille Bonito Oliva ► direttore scientifico

Giusy Caroppo ► curatore generale

in collaborazione con: RAM (radioartemobile)

Cittadellarte ► FONDAZIONE PISTOLETTO
ideato e prodotto da:
►ECLETTICA Cultura dell'Arte ☼ www.ecletticaweb.it/intramoenia




















Teatro Kismet OperA

IRRUZIONE PUBBLICA
Festival di teatro e arti visive
27-28-29 Novembre 2009
BARI





SEZIONE ARTI VISIVE
BARI Altri/Menti
Cinque inviti personali per scambio pubblico
A cura di Radice Quadrata e Nodo



Un esperimento collettivo per attraversare la frontiera dei luoghi comuni della nostra città.
Come si comunicano le città?
Qual’ è l’immagine di sé che una città trasmette agli altri?
Come viene percepita la città da chi che non la conosce e non la abita?
E noi abitanti, quanto (ri)conosciamo questa immagine della città che ci rappresenta all’esterno?
Bari Altri/Menti.
Cinque inviti personali per scambio pubblico è un esperimento in forma di invito a ripensare la nostra città.
É un viaggio di scoperta e condivisione, da Bari a Bari.
Spesso le città si comunicano all’esterno attraverso degli stereotipi, immagini sedimentate e assottigliate dalla ripetizione continua.
Visioni araldiche dell’essenza di un luogo, celebrative o denigratorie, auto-costruite o imposte dagli altri, gli stereotipi costruiscono un’identità convenzionale, raccontano qualcosa di essenziale in maniera superficiale.
Ma l'immagine di una città non è fatta solo di stereotipi, essa può anche identificarsi con una personalità di rilievo o con una scuola di pensiero.
A volte, poi, le ricette di una città sono più conosciute del suo skyline.
L’identità di Bari viaggia su livelli eterogenei, alti e bassi, popolari e elitari, materiali e immaginari. Situazioni, personaggi, luoghi e tradizioni si fissano nell’immaginario collettivo, diventano codici identitari che hanno bisogno di un confronto con l’esterno per essere verificati, compresi, contraddetti, reinterpretati.
Ne abbiamo scelti cinque - un monumento, un santo, un artista, un pensiero, una cultura gastronomica – e abbiamo deciso di inviarli lontano. Ce li riporteranno indietro cinque artisti:




Emanuela Ascari Appuntamento alla Colonna Infame
Per condividere paesaggi.
(tema Colonna nfame)



Liquid Cat
Konzum
Performer: The Tramp
(tema Cultura Gastronomica)



Matteo Guidi
Su per giù o suppergiù?
(tema Pensiero Meridiano)



Francesco Bertelé
The Tramp II
Ripercorrere l’indifferenza con estrema cura (a quelli che osservano senza dire nulla)
(tema Pino Pascali)



Ascolti Visivi
Transazioni affini
(tema San Nicola)